Edward Steichen la fotografia y el pictoralismo

Edward Steichen es un fotógrafo, nacido el 27 de
marzo de 1879 en Luxemburgo; falleció el 25 de marzo
de 1973 en West Redding, Connecticut.
En 1881 emigra con su familia a los Estados Unidos de
América, donde su padre encontró trabajo en una mina
de cobre. Tomó su primera foto en 1895 y
posteriormente fue miembro del Photo-Secession,
(club de fotografía artística) y uno de los mayores
representantes del Pictorialismo. Durante la primera
guerra mundial se dedicó en ella como fotógrafo. Más
tarde trabajó para las revistas de moda Vanity Fair y
Vogue y durante la segunda guerra mundial dirigió la
sección de fotografía de la US-Marine y
posteriormente dirigió la sección de fotografía del
Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA).
Su obra maestra es la exposición de fotografía The
Family of Man que realizó para el MoMA.
El 14 de febrero de 2006 se subastó en Sotheby's,
Nueva York, una de sus ampliaciones, titulada "The
Pond-Moonlight" de 1904, cuyo valor ascendió a 2,928
millones de dólares (2,46 millones de euros). Siendo
hasta entonces el valor más alto ofrecido en subasta
por una fotografía.
Fuentes
• Traducido del artículo Edward Steichen de wikipedia en alemán.
• Edward Steichen - A Gallery [1]

ALGUNAS FOTOS




greta garbo hollywood 1928





miss sousa 1933



White 1925




noel coward new york 1932





Paul Robeson as The Emperor Jones 1933





PICTORALISMO EN POCAS PALABRAS

el pictorialismo fue una estética fotográfica que intentó separarse radicalmente de la pintura y de la fotografía academicista.

Su objetivo fue que la fotografía alcance el mismo rango de arte que la pintura, la escultura, captando una imagen de la realidad un tanto filtrada por la mirada y ciertos artilugios usados por el fotógrafo. Paradójicamente, más que una imagen de la realidad, la fotografía pictorialista simula un cuadro hecho a carbonilla por un artista del hiperrealismo.

Fue así como el pictorialismo plasmó paisajes y figuras femeninas, sobre todo, con una mirada francamente romántica en la que se ven días lluviosos, nublados o panorámicas etéreas.

En ese entonces la fotografia era fuertemente criticada por dibujantes y pintores de la epoca, dado que con la misma se realizaban paisajes y retratos con tanto detale, que en ese entonces artistas, los cuales tenian años de estudio y practica, se veian amenazados por este nuevo recurso que muchos pensaban que dejaria de existir lo cual no fue asi. Pensamientos errados como este podriamos poner como ejemplo, cuando salio la fotografia color en el que la gran mayoria penso que desapareceria el blanco y negro.



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